Показать содержимое по тегу: Выставки

С 4 по 17 февраля 2022 года в отделе искусств и медиатеке будет работать книжно-иллюстративная выставка «ХХ век как новая эпоха в истории русской музыки».

Русская музыкальная культура ХХ века развивалась на народной, национальной почве. История страны, народная музыка, песенное и художественное творчество, фольклор питали литературу, изобразительное и музыкальное искусство. Вместе с тем культура опиралась на достижения русского искусства XIX века, развивала все традиции и направления, сложившиеся в этом веке бурного роста всех отраслей культуры и искусства.

На выставке будут представлены книги из фонда отдела, которые расскажут читателю об этом периоде в истории музыкальной культуры России.

В книге «100 композиторов ХХ века» читатель познакомится с русскими и зарубежными композиторами, украсившими своим творчеством ХХ век. Их мелодии известны во всём мире, их сочинения – оперы и симфонии, романсы и мюзиклы,- меняя музыкальное сознание человечества, изменяют и сам мир, наполняя его особым, озвученным смыслом. Среди этих людей: Александр Глазунов, Сергей Прокофьев, Сергей Рахманинов, Александр Скрябин, Игорь Стравинский, Альфред Шнитке, Дмитрий Шостакович и другие.

Книга С. Савенко «История русской музыки ХХ столетия от Скрябина до Шнитке» - это учебник по истории русской музыки XX века, от начала столетия до наших дней. История русской музыки представлена в книге как единый процесс, без традиционного резкого деления на периоды до и после 1917 года. Эта важная историческая граница сохранена, но автор стремился к тому, чтобы история в этой точке не прерывалась и не начиналась «заново», как это делалось на протяжении многих лет.

Книга И. Воробьёва и А. Синайской «Композиторы русского авангарда» посвящена наиболее заметным фигурам русского музыкального авангарда 1910-1920-х годов переходной советской эпохи: Михаилу Матюшину, Артуру Лурье, Владимиру Щербачеву, Гавриилу Попову и Александру Мосолову. Каждый из них внёс весомый вклад в становление новой музыкальной эстетики. Эти композиторы вошли в историю отечественной музыки как яркие индивидуальности, создавшие свои неповторимые художественные миры.

Очень интересны книги из серии «ЖЗЛ»: Н. Бажанов «Рахманинов», С. Федякин «Скрябин», К. Мейер «Шостакович», которые повествуют о жизни и творчестве великих русских композиторов.

Учебное пособие В. Смирнова «Игорь Фёдорович Стравинский» освещает творческий путь выдающегося композитора ХХ века, даёт представление о стиле и важнейших жанрах его творчества.

Книга Ф. Розинера «Токката жизни» рассказывает о русском композиторе С. Прокофьеве – величайшем новаторе искусства ХХ века, создателе выдающихся музыкальных полотен «Александр Невский», «Иван Грозный», многочисленных симфоний, балетов, опер.

Выставка будет интересна студентам музыкальных вузов, учителям музыки, а также широкому кругу читателей, которые интересуются историей отечественной музыки.   

С 1 по 28 февраля 2022 г. в отделе искусств и медиатеке ВОЮБ им.  В.М. Кубанёва будет работать книжно-иллюстративная выставка «Упоительный Россини» (к 230-летию со дня рождения (29.02.1792) итальянского композитора).

Джоаккино Россини - гений комической оперы и самый успешный композитор за всю историю итальянской музыки. Россини – самый плодовитый композитор XIX века, Великий рыцарь ордена короны Италии, давший новую жизнь опере-буффа и опере-сериа. Творчество Россини привело к мощному расцвету итальянской оперы XIX века и не раз служило предметом скандалов и сплетен. Его "Севильский цирюльник" в начале XIX века с бешенным успехом шёл на всех европейских сценах, и принёс 24-х летнему автору пожизненный титул мировой знаменитости. К 23 годам композитор создал 14 блистательных оперных шедевров и закрепил за собой славу непревзойденного мастера вокального письма.

Мэтр оперного искусства XIX столетия получил признание публики еще при жизни: каждое новое музыкальное творение воспринималось как совершенное воплощение мелодичности в контексте сложных драматических и «легковесных» комедийных сюжетов. Джоаккино Россини рукоплескала аристократия, дружбы с ним искали выдающиеся деятели искусства, монаршие особы лично приглашали его на светские рауты и выказывали расположение. В его жизни нашлось место любви и ненависти, творчеству и меланхоличному кризису, энтузиазму и апатии, добродетелям и порокам. Как тени создают объём, так и непримиримые внутренние противоречия помогли Россини создать музыку, ставшую знаковой для многих поколений приверженцев классицизма.

 Музыка Россини – это звуковое наслаждение в чистом виде. В его операх нет серьезных чувств, глубоких мыслей, актуальных идей современности. Но ни один человек не мог устоять перед обаянием его музыки. Даже Вагнер, который ненавидел итальянскую оперу в принципе, снимал перед Россини шляпу. Суровый Бетховен восхищался его комическим даром, Пушкин называл его "упоительным", а его музыку "райской", а Мендельсон не сомневался, что Россини – гений.

 Россини получил очень хорошее музыкальное образование. Он закончил консерваторию по классу виолончели и был блестящим пианистом. Его яркие музыкальные способности позволили ему начать активную композиторскую карьеру в семнадцать лет, а к двадцати стать самым популярным композитором Италии.

Он обладал даром легкого пера и писал музыку в феноменально короткие сроки. Он мог сочинить арию за полчаса, а своего "Севильского цирюльника" написал за пару недель (это 600 крупномасштабных партитурных листов). В год он писал в среднем по три оперы, всегда в авральном режиме.

Россини закончил свою композиторскую карьеру в 37 лет, на пике своего мастерства.

Из тридцати восьми опер Россини на оперной сцене и концертной эстраде живут всего несколько. Но как полнокровна их жизнь! Какой неувядаемой юностью веет от них, сколько в них радости, поэзии, очарования.

На выставке будут представлены книги и монографии из фонда отдела, которые помогут лучше познакомиться с жизнью и творчеством великого оперного композитора Джоаккино Россини.

Книга А. Фраккароли «Россини. Письма Россини. Воспоминания» написана на основе огромного документального материала, живо и популярно. Не скрывая противоречий в характере и творчестве композитора, писатель показывает великого музыканта во весь гигантский рост, раскрывая значение его творчества для мировой музыки. Раскрывают личность великого музыканта также его письма и воспоминания о нем его современников.

В книге Г. Вейнсток «Джоаккино Россини. Принц музыки» подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, - императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».

В книге О. Клюйковой «Маленькая повесть о большом композиторе, или Джоаккино Россини» в популярной форме освещается богатая событиями творческая биография выдающегося итальянского композитора Дж. Россини, вписавшего немало славных страниц в историю мирового музыкального театра, рассказывается о различных произведениях автора «Севильского цирюльника».

Выставка рассчитана на широкий круг читателей, но особенно будет интересна любителям оперного искусства.

Отдел методико-библиографической работы представляет выставку новых поступлений книг и периодики в Центр правовой информации для молодежи.

Фонд ЦПИ – это более полутора тысяч книг юридической тематики: монографии; законы, кодексы и комментарии к ним; учебники; справочные издания по праву, энциклопедии и словари. ЦПИ получает журналы: «Юрист спешит на помощь», «НаркоНет» и «Наркоконтроль», которые представлены на выставке.

Из книг хочется выделить издания Вячеслава Оробинского, юриста с 22-летним стажем, автора бестселлера «Чему не учат на юрфаке»:

Оробинский В. Основы права

Разбираться в праве – значит понимать: как должны «вертеться колесики» в государстве, как они вертятся на самом деле и как быть, если право говорит одно, а в жизни мы видим совсем другое. Книга объясняет «на пальцах» теорию права по разным его отраслям.

Оробинский В. Хороший юрист, плохой юрист. С чего начать путь от новичка до профи

Главная книга для начинающего юриста. Она поможет вам понять, как и зачем осваивать право и какое. Именно осваивать и применять, самому задавать вопросы и находить ответы, делать непонятное понятным.

Выставка будет работать с  27 января  по  7 февраля.

С 10 по 19 января 2022 года в отделе искусств и медиатеке ВОЮБ им. В.М. Кубанева будет работать книжно-иллюстративная выставка «Сказочные зимние пейзажи русских художников».

Писать белую землю и белое небо — задача для живописца весьма проблематичная. Но никто в мире не умеет справиться с ней также хорошо, как русские художники.

Русская зима дарит нам невероятной красоты пейзажи. Эта белоснежная, пронзительная чистота и красота сопутствует нам все зимние месяцы, а особенно волнует и радует в дни новогодних праздников. Все мы ждём первый снег и встречаем его по-детски радостно. А снежные просторы России во все времена были и остаются источником вдохновения русских художников.

Ведь зима — это же сказка, Рождество, Новый год, святки, масленица... Не случайно – зима, морозы, зимние забавы – одни из главных персонажей русского фольклора, да и всего русского искусства, от литературы до живописи.

На выставке будут представлены книги и альбомы русских художников.

Альбом Ефремовой Л.А. «Васнецов» рассказывает о самом хрестоматийном и самом первом художнике, со сказочных картин которого еще в детстве начинается знакомство с миром русского искусства. «Снегурочка» Васнецова пленительна в своем очаровании. Ее фигура как будто освещается не сверху, а снизу, от снега. Белоснежная опушка и серая мгла вдали. Тревога в девичьих глазах и… ощущение сказки, пусть даже с печальным концом.

Альбом Громовой Е.В. «Борис Михайлович Кустодиев» богат яркими, красочными иллюстрациями. Борис Кустодиев был одним из больших поклонников зимних красот. Его зима – яркая, веселая, праздничная. Она полна забав, катаний на санях, ярмарок. Тема Масленицы – одна из самых любимых у Кустодиева, картин на эту тему в разные годы им было создано не менее четырех.

Представленный альбом Постниковой Т.В. «Суриков» рассказывает о величайшем живописце мира, о художнике-мыслителе, наделенном могучим талантом. На известной картине с зимним сюжетом «Взятие снежного городка» Василий Суриков изобразил и самого себя – на санях среди «зрителей». Эту веселую, удалую забаву художник подсмотрел в селе под Красноярском.

Выставка рассчитана на широкий круг читателей, но особенно будет интересна любителям живописи.