Показать содержимое по тегу: Выставки

С 28 декабря 2021 года по 9 января 2022 года в отделе искусств и медиатеке будет работать книжно-иллюстративная выставка «Рождества волшебные мгновения».

Рождество Христово – праздник верующих в Христа, всех, чтущих давнюю традицию. Это ожидание счастья, мира, домашнего тепла и семейного согласия. Верующие заранее готовятся к великому событию, соблюдая сорокадневный            рождественский пост. 6 января, в сочельник, не едят «до звезды», то есть до вечера. Пекут из теста фигурки животных – символ плодородия. Вечером, после службы, полагается есть сочиво (пшеницу с маком, сахаром и мёдом), отсюда и название этого дня – сочельник.

На выставке будут представлены книги, нотные сборники со стихами и песнями, компакт-диски, посвященные светлому празднику Рождества.

В книге «Рождественские песенки и колядки» собраны старинные и современные святочные песни и колядки для детей. Эти песни, славящие Рождество Христово, поют на Святках ученики «Русской школы Марии Аверьяновой». Хор непрофессиональный, в нем дети разных возрастов и вокального уровня. Разучивать эти песни с детьми легко – в книге есть ноты, прилагается также CD с записью детского хора «Русской школы Марии Аверьяновой».  Песни и колядки даны в переложении музыканта и педагога Елены Канаевой. Они сопровождаются яркими проникновенными иллюстрациями известной художницы Валерии Ярославцевой.

Вниманию читателя предлагается одно из изданий серии «Рождество и Новый год», основой которого являются популярные песни, исполнявшиеся на рождественских концертах камерным оркестром Латвийского университета под руководством Гунтиса Клявиня. Помимо основного варианта исполнительского состава (флейта и фортепиано) многие пьесы предлагаются в переложении для «расширенного» ансамбля – двух флейт и фортепиано.

Стоит также отметить нотный сборник «Детям к Рождеству» с песнями, сказками и стихами, подобранными из дореволюционных русских журналов.

Выставка рассчитана на широкий круг читателей и любителей музыки.

С 28 декабря 2021 года по 9 января 2022 года в отделе искусств и медиатеке будет работать выставка книжных и нотных изданий «Хоровое пение – русская национальная традиция».

Хоровое пение – основа музыкальной культуры народа. Тяга к хоровому пению, как к средству самовыражения, известна с древности и заложена у человека на генетическом уровне. Через пение человек выражает свои чувства, мысли, отношение к миру.

Во многих странах существовали свои собственные вокальные школы, каждая из которых внесла свой вклад в развитие мирового хорового пения.

На выставке будут представлены нотные сборники, книги и учебные пособия по искусству хорового пения.

В сборник «Хоровая лаборатория. XXI век. Музыка для детей и юношества» вошли сочинения, присланные из разных городов России и ближнего зарубежья на II открытый Всероссийский конкурс композиторов «Русская музыка XXI века для детей и юношества. Хоровая лаборатория».

В издании «Русская хоровая музыка на стихи А.С. Пушкина» публикуются сочинения, принадлежащие композиторам разных творческих школ и направлений. Непохожие по стилю, они объединены тем, что проверены временем, концертной практикой и являются несомненной творческой удачей авторов — всех без исключения: от А. Даргомыжского и П. Чайковского, Н. Римского-Корсакого и С. Танеева до Г. Свиридова и Р. Щедрина, С. Слонимского и Ю. Фалика…

Учебное пособие Никольской-Береговской К.Ф. «Русская вокально-хоровая школа: от Древности до XXI века» знакомит читателей с методами работы выдающихся хоровых деятелей прошлого и настоящего — Д. Бортнянского, В. Орлова, Н. Данилина, А. Никольского, А. Свешникова, М. Климова, В. Минина и других.

В книге В. Ильина «Очерки истории русской хоровой культуры первой половины XX века» впервые делается попытка понаблюдать и последовательно изложить ход развития отечественной хоровой музыкальной культуры в течение её советского периода. Особое внимание уделяется любительскому хоровому музицированию, его массовым формам. Описывается путь становления массовой песни вплоть до Великой Отечественной войны.

Выставка будет интересна учащимся и преподавателям хоровых дисциплин, а также читателям, которые интересуются искусством хоровой культуры.

С 27 декабря 2021 по 9 января 2022 года в отделе искусств и медиатеке Воронежской областной юношеской библиотеки имени В.М. Кубанёва будет работать выставка «Авангардизм в живописи».

Авангардизм – направление в изобразительном искусстве, в основе которого лежит отказ от классических канонов и традиций и эксперименты с новыми формами и образами. Это не единый живописный стиль, как иногда представляется, а совокупность множества художественных направлений. Авангард возник в начале XX века и был тесно связан с модерном и модернизмом, в рамках которых зародилось начало пересмотра классических традиций.

Под авангардом можно объединить кубизм, примитивизм, футуризм, дадаизм и другие идеи, а также самые разные имена. Новое искусство стало символом своего времени. Авангард стал идеей, способной радикально перевернуть мировосприятие и подарить миру новую надежду.

На выставке будут представлены книги, посвящённые этому жанру изобразительного искусства.

Книга Е. Останиной «Мастера авангарда» рассказывает о наиболее ярких представителях художественного авангарда ХХ столетия и его основных направлениях – фовизме, кубизме, футуризме, экспрессионизме, абстракционизме, дадаизме и сюрреализме. Читатель сможет узнать о выдающихся мастерах, совершивших революционный переворот в искусстве с целью занять активную позицию по отношению к внешнему миру и раскрепостить человеческое сознание. Книга содержит богатый иллюстративный материал.

Книга А. Накова «Русский авангард» посвящена эволюции русского беспредметного искусства с конца 1915 до конца 1921 года. В этой книге читатель сможет узнать о творчестве таких художников, как К. Малевич, О. Розанова, В. Татлин, Э. Лисицкий, А. Экстер, А. Родченко, Л. Попова, - художников, которые внесли в мировую культуру тот важнейший вклад, каким является беспредметное искусство.

Альбом-путеводитель «От иконы до авангарда: Шедевры русской живописи» охватывает пять веков развития русской живописи от расцвета средневековой иконописи до авангарда ХХ века. Оригинальный ракурс видения известных полотен дополняется рассказом о творчестве художников, репродукциями картин и их фрагментов. Живой и образный текст, принадлежащий перу известного русского искусствоведа С. Даниэля, даёт читателю возможность по-новому увидеть и понять давно знакомые картины.

В альбоме «Русские художники от «А» до «Я» опубликовано 212 цветных репродукций картин русских художников XVIII-XX веков. Книга эта не совсем обычна. Знакомые и незнакомые картины предстают в неожиданном соседстве: академическая композиция и произведение авангарда, пейзаж и натюрморт, бытовой жанр и обнажённая натура… И всё это возможно потому, что книга построена по очень простому принципу – по алфавиту. Каждый художник представлен одной иллюстрацией, текст рассказывает об истории написания картин, их сюжетах, о людях, изображённых на портретах, или же о событиях, которые послужили поводом к их созданию. Широкая панорама искусства во всей его многогранности развернётся перед читателем на страницах замечательной книги «Русские художники от «А» до «Я».

Альбом «Матисс» из серии «Галерея гениев» содержит прекрасные цветные репродукции картин Анри Матисса - одного из самых значимых мастеров, представивших авангардизм в живописи.

Красочный альбом «Кандинский» из серии «Великие художники» содержит иллюстрации картин Василия Кандинского, который ярче всего представил русский авангардизм в живописи. За годы работы художник не раз экспериментировал с техникой и добился впечатляющих результатов в абстракционизме.

Очень интересны книги из серии «ЖЗЛ»: А. Русакова «Серебрякова», К. Ауджилас «Модильяни», А. Жидель «Пикассо» и др., рассказывающие о художниках, которые работали в жанре авангарда.

Выставка рассчитана на широкий круг читателей, но особенно будет интересна любителям изобразительного искусства.

С 27 декабря 2021 года по 9 января 2022 года в отделе искусств и медиатеке будет работать книжно-иллюстративная выставка «Искусство китайского рисунка кистью».

Китайская живопись - это отдельная вселенная в мире искусства. В древности китайские художники писали на шёлке, линии получались очень тонкими, а краски создавали яркий колорит. Рисунки, выполненные тушью, говорят о высочайшем мастерстве художников. Сколько изящества, сдержанной красоты в рисунке и ни следа тяжёлой работы! Всё исполнено необыкновенно легко и просто. В основу уроков рисования китайской живописи положено пять движений кистью, которые соответствуют пяти первоэлементам «земля», «металл», «дерево», «огонь» и «вода».

На выставке будут представлены книги из фонда отдела, которые помогут читателям освоить технику китайского рисунка кистью.

В книге известного отечественного китаеведа Владимира Малявина «Китайское искусство: Принципы. Школы. Мастера» раскрываются «секреты» китайской классической живописи, соединившей в себе эстетические качества каллиграфии, поэзии и музыки. В ней впервые публикуется ряд классических сочинений по теории китайской живописи и каллиграфии, а также материалы, дающие яркое представление о личности китайских художников.

Книга известного китайского художника и теоретика искусства Цюй Лэй Лэй «Искусство китайского рисунка кистью» предлагает читателю, используя кисть и чернила, научиться передавать красоту и «душу» цветов, птиц и природного мира в целом. Читатель, освоивший технику рисования, сможет создавать множество различных проектов - от изготовления поздравительных открыток до создания оригинальных панно и украшения предметов интерьера.

В другой книге, которая называется «Китайский рисунок: техники и жанры», Цюй Лэй Лэй демонстрирует различные техники выполнения эскизов в разных жанрах. Автор популярно рассказывает, как сделать зарисовку оригинальной бытовой сценки или красивого пейзажа.

Книга Ли ДЖуньяо и Ли Сяохун «Китайская живопись. Техника рисования, инструменты, сюжеты» поможет читателю освоить технику письма таких традиционных сюжетов, как бамбук, пионы, хризантемы, орхидеи, ирис и лотос. Подробные пошаговые инструкции с красочными иллюстрациями, советы по использованию материалов, основы композиции китайской живописи - всё это читатель сможет найти в данной книге.

Выставка «Искусство китайского рисунка кистью» рассчитана на широкий круг читателей.

Отдел искусств и медиатека предлагает выставку «Барды – рыцари гитары», посвященную Международному дню бардовской песни, который отмечается 22 декабря. Выставка будет работать с 22 декабря 2021 года по 9 января 2022 года.

Авторская песня зародилась в середине прошлого века. И к настоящему моменту достойно представлена уже не одним поколением людей самых разнообразных профессий – физиков, химиков, педагогов, биологов, геологов, строителей, поэтов, актеров, врачей, художников, инженеров – людей, для которых песня - еще одно жизненное призвание. Они создали немало истинных произведений искусства, в которых поэтическое слово гармонично соединяется с мелодией. Родившийся и стремительно развивающийся новый вид искусства можно обозначить цепочкой имен. М. Анчаров, Ю. Визбор, А. Якушева, А. Дулов, Б. Окуджава, Б. Вахнюк, Ю. Ким, В. Берковский, Е. Клячкин, Ю. Кукин, А. Крупп, Н. Матвеева, С. Никитин, В. Высоцкий, В. Егоров, А. Дольский, А. Галич, А. Суханов, В. Долина, О. Митяев, М. Щербаков.

Что характерно для авторской песни: немало поющихся стихов, сочиненных еще в пятидесятые годы, живут и сегодня. Барды – люди, предпочитающие активный образ жизни. Они все время в движении: плавают на байдарках, карабкаются на скалы или, напротив съезжают с них на горных лыжах. Это люди спортивного склада, который формирует и тело человека, и его дух, заставляет быть мужественным. Поют бардовские песни в походе, у костра или в городской квартире. Проходит много фестивалей бардовской песни.

На выставке будут представлены книги из фонда отдела искусств и медиатеки:

Антология бардовской песни. Данная книга содержит около 600 песен 100 бардов. Наряду с творчеством основоположников бардовской песни – М. Анчарова, Ю. Визбора, В. Высоцкого, А. Галича, А. Городницкого, Ю. Кима, Н. Матвеевой, Б. Окуджавы – в книге представлены и песни авторов последующих поколений.

Кулагин А.В. Визбор. Из серии Жизнь замечательных людей. Это первая биография Ю. Визбора – известного барда, киноактера, журналиста, писателя, сценариста, поэта и режиссера, одного из основоположников авторской песни, создателя жанра песни-репортажа. Автор книги раскрывает непростую и в то же время цельную во всех своих проявлениях личность этого человека.

Все громче музыка любви. Музыка и стихи Булата Окуджавы. В сборник включены наиболее известные и любимые песни родоначальника жанра авторской песни Булата Окуджавы. Органичное единство стихов, музыки и исполнения вызывало и до сих пор вызывает необычайный интерес и любовь  слушателей к песням Булата Окуджавы. Это уже классика авторской песни. Книга адресована широкому кругу любителей авторской песни.

А. Городницкий. Когда судьба поставлена на карту: Стихи. Песни. Александра Городницкого считают одним из основоположников авторской песни. Его стихи, как и песни, всегда искренни и высокопрофессиональны. В них  и глубина понимания нашей жизни, и просто легкий и тонкий поэтический дар. В книгу вошли песни разных лет и новые стихи А. Городницкого.

Выставка рассчитана на широкий круг читателей.