Показать содержимое по тегу: Обзор

Отдел художественной литературы продолжает цикл литературных обзоров «PRO_КНИГИ.ВАМ», в которых мы делимся интересной информацией о книгах и их авторах, которые вы знаете и любите.  И сегодня мы вам расскажем о короле вампиров, который был создан воображением писателя Брэма Стокера, и о том, как же так случилось, что гораздо более сильные в художественном отношении произведения о вампирах, написанные задолго до Брэма Стокера, не пробуждали интереса у широкой публики, а именно «Дракула» стал неожиданной сенсацией.

Смотреть видео на YouTube канале!

25 июля 1929 года родился Шукшин Василий Макарович — режиссер, писатель и сценарист. Именно сегодня Кубанёвка решила рассказать не столько о биографии и жизненном пути этого выдающегося человека, сколько о том, что из себя представляет одно из культовых произведений и детищ Шукшина — фильм «Калина красная». Тем не менее, нельзя не упомянуть немного о самой судьбе Василия Макаровича: детские годы будущего писателя и режиссёра были нелегкими, семья жила бедно. В школьные и студенческие годы учился Василий плохо, однако любовь к литературе он пронёс через всю жизнь с раннего детства. Слесарь, радист, учитель литературы и наконец студент ВГИКа Шукшин стремительно брал высоты как актер, режиссер, так и писатель. В начале 1970-х в журнале «Наш современник» Василий Шукшин публикует свою повесть «Калина красная», после чего почти сразу поступает предложение об экранизации картины. 

«Калина красная» — фильм однозначно великий, кажущийся несколько чужеродным для советского человека из-за своего трагизма, но, тем не менее, прекрасный. Это исповедь самого Шукшина, поэтому так актуально говорить именно об этой картине, прослеживая взаимосвязь между трагедией режиссёра и самой картиной. В центре сюжета Егор Прокудин, недавно вышедший из тюрьмы и фаталистично имеющий кличку Горе, решает поехать в деревню к женщине по переписке Любе и навсегда порвать с прошлым. 
Фильм погружает зрителя в экзистенциальную трагедию эдакого блатного романса. Это история блуждающей души. Русской души, чья судьба до изнеможения покорёжена, изломана. В фокусе деревенского внимания среди бутафории — надломленное живое лицо, в ком выражен облик не только русского крестьянства, народа, но и человека межукладного, находящегося между деревней и городом, словно сорванный с корня. Искромётная речь, «Вечерний звон», исполняемый зеками, деревенское воспитание, городской уклад, разговоры с берёзками — социальная драма выворачивает на изнанку, но даёт зрителю надежду на исправление Егора Прокудина, на счастье. Он и она. Поздняя любовь, но не как самоцель, а как проявитель людей и судеб. Встретив Любовь, главный герой не только понимает, что он может измениться, но и видит в женщине забытого себя. То, для чего был рождён и что утерял. Он её дождался. Но справедливый закон жизни таков, что за всё приходится платить, и Егор поплатится.

«Не видала она,
Как я в церкви стоял,
Прислонившись к стене,
Безутешно рыдал.»

В основе сюжетной конструкции неосязаемо возникают вопросы: «А как быть?». Как помогать человеку? Дестабилизирует периодически дрожащая ручная камера с попеременно оцепеневшим штативом, в лоб экзистенциально как бы декламируя, может, иногда наступает пора, когда дальше бороться за человека нельзя, невозможно?
Литературность киноленты сходит на нет. Меньше диалогов, больше монологов. Пространство занимает визуальная киновыразительность. Изобилие деревенских пейзажей и интерьера, сочетание гипертрофированных, нарочито вычурных цветов, особенно, кроваво-красного, лишь подводят зрителя к року Прокудина, к обреченности на смерть. Неспешное приближение камеры — взгляд, то молча, то с репликой, брошенный в последний раз не только киногероем, но и самим режиссёром. Кульминационный момент открывает сцена с матерью главного героя, имеющая документальный характер. Неузнаваемость «блудного сына» — как принятие последствий за свои действия, и внутреннее ощущение, что только смерть может успокоить мечущуюся душу. Другому исходу быть не дано, пути назад нет.  
Богемные, нежели вороватые, бандиты-дружки предательски замечают, что Горе сильно изменился. Походка даже стала другой: пролетарской, крестьянской. И если не удалось жить как трудящийся человек, то смерть Егора Прокудина — смерть наконец-то крестьянина, лежащего в родной степи среди берёзок. Финал «Калины красной» завершается не звоном оборвавшейся тревожно натянутой струны, а раскаянием и принятием, проникнутые глубоким спокойствием, потому что теперь всё по совести…

Отдел художественной литературы продолжает цикл литературных обзоров «PRO_КНИГИ.ВАМ», в которых мы делимся интересной информацией о книгах и их авторах, которые вы знаете и любите.  И сегодня мы вам расскажем несколько фактов о книге «Бедная Настя» Елены Езерской. В своей книге автор описывает время правления Николая I и его жены Александры Федоровны, которая представляла себя романтической героиней, любительницей духовных радостей и природы. Всю свою любовь она отдавала своей семье.

Александра Федоровна была дружна со многими поэтами и писателями, ставшими ныне классиками.

Многие современники вспоминали любовь Николая I и Александры Федоровны. При том, что великий князь Николай Павлович не был сентиментальным человеком, но в свою невесту влюбился с первого взгляда. Он постоянно проводил время со своей женой, что по светским понятиям вел себя не прилично.

Эти и многие другие интересные исторические факты вплетены в роман роман Е.Езерской «Бедная Настя».

Смотреть видео на YouTube канале!

Отделом искусств и медиатекой подготовлен музыкальный обзор «Великая тайна творчества» (к 140-летию со дня рождения русского композитора И. Стравинского).

Игорь Федорович Стравинский — пожалуй, самая противоречивая и авангардная фигура в музыкальной культуре XX века. Его самобытное творчество не вписывается в рамки какой-то одной стилистической модели, в нем самым неожиданным образом сочетаются различные направления, за что композитора современники прозвали «человеком тысячи одного стиля». Великий экспериментатор, он чутко улавливал изменения, которые происходили в жизни, и стремился жить вместе со временем. И все же у его музыки есть свое истинное лицо — русское. Все сочинения Стравинского глубоко проникнуты русским духом — это снискало композитору невероятную популярность за рубежом и искреннюю любовь в Отечестве.  

Беспрецедентны масштабы его личных контактов с выдающимися людьми: Н. Римский-Корсаков, А. Лядов, А. Глазунов, В. Стасов, С. Дягилев, А. Бенуа, Н. Рерих, А. Матисс, П. Пикассо, Р. Роллан. Т. Манн, А. Жид, Ч. Чаплин, К. Дебюсси, М. Равель, А. Шенберг, П. Хиндемит, М. де Фалья, Г. Форе, Э. Сати.

Всю жизнь Стравинский находится в центре общественного внимания, на перекрестке важнейших художественных путей. География его жизни охватывает множество стран. Публика часто не понимала его, критики не знали, что и думать, единицы из прогрессивной интеллигенции поддерживали. И все же Стравинского боготворили.

Смотреть видео на YouTube канале

Отдел художественной литературы продолжает цикл литературных обзоров «PRO_КНИГИ.ВАМ», в которых мы делимся интересной информацией о книгах и их авторах, которые вы знаете и любите.  И сегодня мы вам расскажем несколько фактов о книге «Маленький принц», и ее авторе  Антуане де Сент-Экзюпери, которые, были бы вам интересны, а возможно, станут для вас и открытием.

Смотреть видео на YouTube-канале!